魔法のレンズ

印刷博物館P&Pギャラリーで開催された「世界のブックデザイン2014-15」でチェックした素敵なドイツの絵本「Das magische Zauberlupenbuch」が手に入りました。

赤と青の2色で刷られたこの絵本は、赤いフィルムの虫眼鏡を通すことで赤インクの画像が消えて青インクが際立ち、裸眼では見えなかった樹の中やビルの中、地面の中などの世界が現れます。

その世界は、地中で作物を収穫していたり、動物がアクロバットをしていたり。
もともと見えていた世界からは想像できない新しいユニークな世界が魅力的です。

技巧もよくある2色のメガネで見る3D視ではないというところがニクい演出です。

初夏のデトックス。

山歩きのプロに案内していただき、山菜を採りに行きました。

初夏の山はとても気持ち良いです。

収穫は大量の山ウドと大量の山蕗などなど。

ウドは少し育ちすぎですが、柔らかい茎だけを収穫しました。

山菜は採ったあとの下処理が大変ですが、栽培ものにはないクセが病み付きになります。

ウドは傷みやすい穂先を先に天ぷらで。

滅多に揚げものはしないのですが、この時だけはやめられないですね。

茎は薄切りできんぴらに。

これからしばらくは毎日が山菜Day。

夏前に健康体になりそうです。

1:1:2×4

デッサンのモチーフ用に1:1:2のサイズの端材を4本組み合わせて立方体を作りました。
同じものがたくさんあると規則的にきれいに並べたくなります。



モノが規則的に配置されるということは、そのモノによって区切られた空間も規則的になるということ。

この時、モノと空間が定規で測って同じサイズで区切られていても、見た目には同じ間隔には見えません。

立体としてのモノの方が視覚的に強い印象を与えるなどの錯覚や、物理的な空間の支配率によるものなのでしょう。

デザイン学習の現場では、
講師「揃ってないね」
学生さん「測りました」
というやりとりが実は良くあります。

きっちり測って制作されることでデザインが完成されると認識されやすいですが、実はこの見た目による調整がとても大切だったりして、そのとてもファジーな部分は教室での学習でしかなかなか体得できないことなのだと思います。

空近く。

2013年3月に開園し、グッドデザイン賞や都市公園コンクールなど数々の受賞をしている「目黒天空庭園」に行ってきました。

首都高速道路「大橋ジャンクション」に作られた、地上11ｍ～35ｍの屋上庭園で、ループ状の高速道路の形状に沿った幅16ｍ～24ｍ、長さ400ｍ、高低差24ｍの公園です。

全景を眺められる角度から見下ろせないのが残念ですが、公園内は植栽の手入れも行き届き、都会の憩いの場になっているようでした。

トロッコのトンネル。

西武ドーム球場のある所沢には村山貯水池（多摩湖）や山口貯水池（狭山湖）という2つの貯水池があって、東京都の水源のひとつとなっていますが、このダム建設 のための砂利を運搬するために多摩川の羽村堰付近から工事用の軌道が敷かれ、ケーブルを用いたインクラインとトロッコの鉄道が走っていたそうです。

そのトロッコの鉄道である「羽村山口軽便鉄道」の軌道跡が自転車道となっていて、当時のトンネルを通れると聞き、少し前に行ってみました。

２つの貯水池の中間から南西にかけて、6つのトンネルがあるようですが、整備されて通れるのはそのうちの1号隧道（横田トンネル）、2号隧道（赤堀トンネル）、3号隧道（御岳トンネル）、4号隧道（赤坂トンネル）のみ、地図で確認すると5号隧道が一番長いので、整備して通れるようにして欲しいですね。


途中からは遊歩道にもなっているので、サイクリングロードとしては短いのですが、住宅街から林の中を抜けていく当時のままのトンネルをくぐる自転車道はとても雰囲気がありました。

宇宙の目。

武蔵野市立吉祥寺美術館で開催中の「萩尾望都SF原画展　宇宙にあそび、異世界にはばたく」を見てきました。


1970年代の少女漫画黄金期を代表し、現在活躍する漫画家に影響を与えた偉大な漫画家の原画展とあって、会場は想像通り、連載当時からのファンと思われる比較的高い年代の来場者が多数。
平日の夕方でしたが、この美術館としてはかなり入場者数が多いのでは？と感じました。

今回の展覧会はSFに限った作品セレクト。
デジタルでは出せない透明感のある水彩絵の具による綺麗な色彩原画の数々が展示され、望都ワールドに引き込まれる空間となっていました。

流行の金魚。

西武渋谷店の特設会場で開催されている「深堀隆介 回顧展 金魚養画場〜鱗の向こう側〜」を見てきました。

5/11のオープン前後にTVやネットのメディアで連日のように話題になっている展覧会です。



何層にも分けた樹脂層に描かれた金魚の姿は、本物のような擬似3D表現とも言える技法で、階層の厚さや層の数など限りない試行錯誤の末に生み出された芸術。

初期の作品に1階層に金魚を描いて樹脂で封じ込めたものを敢えて展示しているため、近年の多階層表現のリアリティが際立つものとなっていました。
想像していましたが、やはり手間がすごいですね。

柿右衛門様の磁気や切子の硝子器に制作された作品は、「金魚をこうして飼いたい」と思わせるほどの説得力があり、別の意味で危険な作品。



展覧会後半はアプローチの違った作品が多く展示されていましたが、展覧会前半の作品がインパクトがあり印象的でした。

ひとつだけ残念なのは、全作品撮影可能なためスマホのシャッター音がうるさいこと。
せめて音量を最小にするとか、スピーカーを押さえて消音するとかしてほしいですね。